Affanchie du groupe Therapie Taxi en 2021, la voix assez singulière de la chanteuse Adé pouvait enfin explorer autre chose que la pop francaise. Fini les « hit sales » entouré de Romeo Elvis. La parisienne s’ouvre désormais à des sonorités country, à quelques touches folk et de musique blues. Un tout qui définit l’ambiance d’un premier album, affirmant finalement une envie d’Amérique. De la « French pop » en somme, dont on retiendra surtout le single phare « Tout savoir », et qui peut être considéré comme une belle réussite artistique.

Les plus jeunes se souviennent peut être du duo électro-pop Videoclub. Le couple, à peine sorti de l’adolescence, de Matthieu Reynaud et d’une certaine Adèle Castillon. Ce dernier rencontrait, de 2018 à 2021, un joli succès avec des titres comme « Amour Plastique » ou « Roi ». Il finira par se séparer dans la vie comme dans sur la scène. Très affectée, reconnaissant avoir dû combattre une forte dépendance aux opiacés, Adèle Castillon refusera néanmoins de s’effacer. Elle tentera de transformer son expérience difficile en un projet musical, « Plaisir Risque Dépendance », et qui renferme le titre « Impala ». Une chanson joyeuse, invitant au lâcher prise. C’est sans nul doute ce message positif qui lui aura valu de s’inscrire dans le top de la chanson française 2023.

Stéphane Milochevitch, aka Thousand, ne gagne peut-être pas à être plus connu. Vous pourriez le confondre avec un certain Julien Doré, à la différence près que la presse spécialisée le couvre d’éloges. Les medias mainstream, quant à eux, semblent passer à côté de cet excellent auteur. En bref, « Comme un aigle » est loin de figurer parmi les chansons francaises les plus connues, mais il est définitivement classé dans notre top 5 de la chanson française 2023.

Nous évoquions déjà Clara Luciani et son tube « La Grenade », dans une première playlist dédiée à la musique française des années 90-2000. De toute évidence, la chanteuse marseillaise incarne une nouvelle chanson française. Celle du moment, à la fois dansante et éveilleuse de consciences.

Révélée par un célèbre télé-crochet, Louane n’a de cesse de prendre des risques artistiques afin de se détacher de l’image lisse et innocente vendue par les médias. Sans fard, la chanteuse mélange désormais les genres et assume volontiers ses faiblesses comme ses doutes. Un parti pris adopté après une longue parenthèse dans sa jeune carrière, réamorcée entre autre par le rappeur Damso. Lequel lui écrit en 2020 ce très introspectif « Donne-moi ton cœur », et qui semble marquer l’œuvre d’une petite star devenue femme.

Faiseurs de tubes originaires de Tarbes, Sylvain Duthu et ses acolytes cumulent les distinctions depuis leurs débuts. Au sein du groupe Boulevard des Airs, ils distillent une musique française aux accents pop, et particulièrement ouverte aux sonorités du monde. Portés par le succès des singles « Bruxelles » (2015) ou « Allez Reste » (2019), ils verront néanmoins leur élan stoppé net par la pandémie mondiale. Leur retour aux activités sera marquée par cette chanson française rythmée pour danser, « Dis-moi comment tu danses ». Une invitation festive à la joie de vivre, légère et fédératrice.

Véritable star en Roumanie, Irina Rimes s’est lancée à la conquête du marché hexagonal en proposant d’abord un revisite electro de « Laisse tomber les filles ». Un morceau popularisé par France Gall dans les années 60. Le public français salue l’accent irréprochable, voire délectable de la chanteuse moldave. Laquelle semble être devenu une véritable ambassadrice de la langue de Molière dans l’Europe de l’Est, tant son single « Changer » figure dans le top 3 de la chanson française 2023. Nous faisons le pari que son talent sera largement mis en avant à la sortie de son prochain album.

Kendji Girac et Vianney incarnent à eux seuls la scène musicale française des années 2020. Le premier convoque en nous une aspiration naturelle aux rythmes ensoleillés. Coutumier des tubes de l’été, ses chansons figurent régulièrement parmi celles préférées des francais. Quant à Vianney, il est devenu l’auteur des chansons les plus incontournables, et héritées de la tradition des plus grands noms inscrits au patrimoine. La fusion de leur talent temoigne de la richesse de la diversité qui définit la culture hexagonale, mais aussi la capacité de cette dernière à se réinventer.

La chanson française 2023 aurait tout à fait pu être « La Goffa Lolita ». Un hymne inattendu, pourtant bien connu des corses depuis une quarantaine d’années. Les fêtes de village s’étaient largement appropriés le refrain de cette paillardise, se moquant ouvertement d’une fille de petite vertu. Un autre petit trésor caché de l’Île de Beauté, jusqu’à ce que Vincent Colonna (aka La Petite Culotte ) décide d’en faire profiter le pays, depuis les vestiaires de rugby jusque sur les pistes de danse.

Produite par le dernier manager de Johnny Hallyday, la chanteuse canadienne était vouée à un avenir radieux. Son single, « Tu t’en iras » connaît très vite de belles rotations en radio. Il révèle une diva orientale, aux airs d’actrice des années 1950, et dont la musique mélancolique évoque Barbara avec le groove actuel en plus. La Zarra se verra même représenter la France au concours de l’Eurovision 2023. Un coup de projecteur fabuleux, mais qui marquera en réalité son imminente et longue descente aux enfers. La faute d’un doigt d’honneur en réaction à son mauvais classement, et qui lui vaut toujours d’être boycottée en haut lieu.

« Bouteille à la mer » de Lynda Sherazade est une œuvre poignante qui marie subtilement la mélodie envoûtante à des paroles profondes et émotionnelles. La chanson dépeint l’image métaphorique d’une bouteille jetée à la mer, portant avec elle des messages d’espoir, de douleur et de rêves. Lynda Sherazade, avec sa voix captivante, guide l’auditeur à travers une exploration musicale qui transcende les frontières linguistiques pour toucher l’âme. Les paroles révèlent une quête de connexion, une recherche d’amour ou de réponses dans l’océan vaste de la vie. « Bouteille à la mer » offre une expérience musicale immersive, où chaque note et chaque mot semblent être soigneusement choisis pour créer une œuvre qui reste gravée dans la mémoire de ceux qui l’écoutent.

Belle découverte que celle de Flavien Berger, artiste quelque peu hybride mais cohérent à tout propos. Capable de se renouveler, avec une maîtrise et une créativité folles, le chanteur parisien est une référence de la nouvelle vague de chanson française. Celle qui expérimente tout en gardant la hype de circonstance, celle qui façonne son univers selon son rythme comme la poésie qui lui convient le mieux.

Désignée comme la relève de la chanson française, Juliette Armanet cultive à la fois un penchant mélancolique et l’art de façonner un univers sonore dansant. Sa voix cristalline semble nous raconter, sur « Le dernier jour du disco » une histoire d’adieu flirtant avec la mièvrerie. Mais, telle une funambule, la native de Lille exécute un exercice d’équilibriste parfait. Son sens inné de la mélodie et ses effets volontairement rétro compensent une œuvre finalement sensible. De toute évidence, Juliette Armanet s’inscrit dans la continuité d’une chanson française traditionnelle, parfaitement en phase avec son temps. Ses performances piano voix l’attestent et nous évoquent même par moment une certaine Véronique Sanson.

La chanson « Été 90 » de Therapy Taxi est un voyage nostalgique au cœur de cette décennie emblématique. Portée par des sonorités rétro et des paroles évocatrices, elle capture l’essence même de l’été dans les années 90. Les auditeurs sont transportés vers une époque où la jeunesse se mêlait à la découverte de nouveaux horizons, à la liberté, et aux émotions intenses. Le titre résonne comme une invitation à revivre les instants insouciants de cette période, évoquant peut-être des amours de vacances, des escapades estivales, ou simplement l’énergie vibrante de cette époque. Avec sa mélodie enjouée et ses paroles nostalgiques, « Été 90 » célèbre l’esprit festif et l’insouciance caractéristiques de cette décennie, transportant les auditeurs dans un voyage temporel où le soleil d’été brille toujours sur des souvenirs inoubliables.

Pierre de Maere est un autre pari sur l’avenir. Le jeune chanteur belge s’affirme depuis 2022 comme une sensation pop, parfaitement prête à assumer sa célébrité. Et sa quête d’idéal amoureux, chantée dans « Un jour je marierai un ange » (2021), lui a ouvert la voie d’un succès qui ne cesse de s’étendre.